明博相声沙龙里的相声演员在表演《西游记》里的“龙王与虾兵”
■本报记者 李 建 文/摄
戴眼镜的“玉皇大帝”与“秘书”们对当前的高房价侃侃而谈;操一口河北方言的群猴你一言我一语地谈论索马里海盗事件;胖乎乎的“孙悟空”开口QQ、闭口“偷菜”,一口当下时髦词汇……5月22日晚,河北石家庄京剧院梨园剧场,由明博相声沙龙创作演出的40集连续相声剧《西游记》“官封弼马温”引得观众爆笑连连。
明博相声沙龙是河北省第一家进行相声市场化探索的民间相声团体。出身“草根”,却不甘湎于自娱自乐与小众欣赏,相声民间爱好者能否登上大众演出市场的舞台呢?
让爱说相声的人有机会展示
“相声剧大家都在演,但这样连续的舞台演出在全国还是第一次。”沙龙创建人李明博告诉记者,连续相声剧《西游记》共40集,每周一集,今年4月中旬开始上演,拟于明年1月以“东土大联欢”作为最后一场结束。
28岁的李明博是哲学硕士,但最喜欢的却是相声。大学期间,他曾发起组织“绿太阳”相声社团,结交了很多志同道合的朋友。去年9月19日,李明博与一帮同好正式成立明博相声沙龙。目前,沙龙已有25名成员,其中演员13名,都是80、90后的相声“发烧友”,有医生、科技工作者,也有铁路工人和在校学生。李明博说:“最初的想法就是让彼此不熟悉的大家走到一起,让爱说相声的人有机会展示。”
与电视剧、动画片等对《西游记》的诠释不同,连续相声剧《西游记》更像一场集合了相声、小品、话剧等元素的舞台剧。由于边写剧本边排练,很多国内外发生的大事和网络流行语言都能化作“包袱”及时融入到作品中,一些角色还使用石家庄方言表演,例如剧中的小胖子孙悟空自始至终一口流利的鹿泉(石家庄下辖县级市)话,“笑果”喜人。
尽管“拿来”的东西很多,但沙龙却坚持追求原创,同时力求在作品中融入时代精神和地域特色。李明博说,“节目要长久立足,就必须有属于自己的东西。”
据介绍,沙龙每次演出中,原创内容均占1/3。除连续相声剧《西游记》外,沙龙保留节目中至少还有8个原创相声段子,其中两个作品分别参加了2010年河北省新春相声晚会和石市春节晚会,反响颇佳。
让爱听相声的人有地方消遣
每位门票10元钱,每次表演上座率都在八成以上,每次演出都有至少三四十位铁杆粉丝“痴心追随”,李明博说,原以为达到这样的目标起码要用三年,没想到不到一年就实现了。
因为需要拿出时间培育本地相声市场。因此,沙龙最初并没有赢利的野心,只是想“让爱听相声的人有地方消遣”。
然而到了今年3月,此前一直免费提供场地、设施的一家茶社提出终止合作,李明博“让爱说相声的人有地方展示、让爱听相声的人有地方消遣”的想法眼看要落空。
几经周折,沙龙在当地文化部门支持下,选定石市京剧院梨园剧场作为演出场所,虽说剧场免除了场地使用费,但因为需要负担一部分水电开支,沙龙不得不正式打出门票10元的“开心成本”价。这在李明博看来,算是沙龙开始走向独立经营了。
“10元门票是经过深思熟虑的,既让观众接受,又符合演出水准。”尽管迈进了市场化经营的门槛,但李明博认为沙龙的演出并没有完全脱离公益性质,“这个价格其实仅够支付演出成本,演员都是免费演出。”
草根相声市场化能走多远
没有师承与专业背景的草根相声能否登上大众舞台走向市场?“草根相声,最初都是‘自娱自乐’或‘小众欣赏’,要闯出这个窠臼并不容易。”一位出身河北的著名相声演员观看沙龙演出后认为,沙龙的演出鲜活、生动,但从专业标准考量,作品仍嫌粗糙。而相声作品既然走上舞台去展示,观众不会因为其出身草根而给予更多的宽容。
事实的确如此。记者发现,虽然多数观众对连续相声剧的表现形式表示认可,但也有不少观众认为这是对我国古典名著进行“瞎改编”,甚至有观众尖锐地认为沙龙演出除了“逗、捧、腻”三招,毫无新意可言。
除了对“非专业作品”的质疑,演出收费也是草根相声的争议焦点。与铁杆粉丝们的理解不同,不少观众或市民认为沙龙收费为时过早,“花钱吃饭喝酒大家都能接受,但花钱听相声,在石家庄还没有过。”
记者了解到,目前石市还有一家与明博相声沙龙类似的民间相声团体,但其演出仅作为某茶楼的一项附加服务。像明博相声沙龙这样单独开辟出一处场地,顾客专门花钱听相声的形式,在石家庄尚属首例。“与天津、北京相比,相声消费在石家庄还没有形成一种习惯。但现在开始收费,一定程度上为沙龙筛选了观众,长远看来对沙龙发展是有益的。”一直关注沙龙发展的河北传媒经济促进会秘书长赵富山认为,沙龙迟早要纳入市场化运作,真正的相声爱好者不会因为10元钱而放弃一晚上的快乐。
草根的成名从来都是艰难的,鲤鱼化龙,必然要脱胎换骨。一位不愿透露姓名的河北文化界人士认为,草根相声团队能否满足观众需求,决定了它在市场化探索中能走多远。同时,在非常看重出身的相声界,师出无名的草根们越来越多,其实是件好事,无论其走向如何,草根相声的发展对相声消费与市场,都既是“试金石”,又是“养鱼池”。