图1：▲陈玉林写生。
图2：◆城市空间。
图3：◆醉归。
图4：◆打工者。
图5：▲抽两口再说。
图6：◆风丛花影。
图7：▲回声。
图8：▲梦游。
图9：▲时光印记。
图10：◆寒暄。
■本报记者 孙燕明
　　陈玉林是当代著名画家，以擅长人物画享誉画坛，现为中国美术家协会会员、海军画家、清华大学美术学院高研班特聘教师。他的人物画创作继承了中国画的传统笔墨精髓，并将中国画传统技法与西方绘画技法有机融为一体，注重表现老百姓的生存状态和喜怒哀乐，特别强调艺术家情感和心性的表达，赋予每个人物鲜明的艺术形象、性格与神韵，富有浓郁的生活气息，极具以形写神、感人至深的艺术魅力。
　　1963年，陈玉林出生于山西省曲沃县。在上小学时，学校开设美术课，陈玉林对这门课情有独钟，并表现出与众不同的绘画天赋，美术课成绩总是名列全校前茅。在上初中时，他的绘画水平快速提升，并在左邻右舍中小有名气。每逢春节，亲戚和邻居都请他刻窗花，有时刻得多了，手都被刻刀磨破。每年寒暑假期间，他几乎将全部时间用于画画，最喜欢画老虎和孙悟空三打白骨精。那时，家里买不起画纸，他就在教科书和练习本上画满各种美术图形，还想方设法找来废旧报纸在空白处画画，甚至家中墙壁上也画满了孙悟空和老虎。有一段时间 实在没有纸画画，他就央求一位亲戚从书店的仓库中找来一些废弃的标语纸，自己用剪刀裁成16开画册大小，再用针线把纸缝起来，就像线装书一样，虽然缝得七扭八歪，颜色也是五颜六色，但当时对他已属相当奢侈，让他感到特别高兴和满足。在上高中时，经一位亲戚引荐，陈玉林有幸结识了曲沃县文化馆的画家卢永祯先生，并拜他为师。卢先生是美术院校科班出身，绘画功底深厚，在当地很有名气。在卢先生的悉心指教下，陈玉林系统学习了中国画的基本理论和技法，画艺有了长足的进步。
　　1985年，陈玉林以优异成绩考入北京师范学院美术系。陈玉林说：“我读大学时，正逢中国社会大变革的起始阶段，也是美术思潮空前活跃的时期，各种美术展览异彩纷呈，各种学说层出不穷。那时，自己始终觉得有一种知识的饥饿感，如果一星期没看美展或听讲座，就有被淘汰的危机感。李可染、杨力舟、王迎春、贾又福、龙瑞、范曾、刘汉等画家的作品，具有极高的思想性和艺术性，极大地震撼了我的心灵，对我的绘画创作产生了深远影响。”大学毕业后，陈玉林在部队一直从事美术创作工作。
　　陈玉林的绘画作品分为两类：一类是写实主义的艺术作品，一类是意象造型的艺术作品。唐代绘画理论家张彦远在《历代名画记》中说：“夫象物必在于形似，形似须全其骨气，骨气形似皆本于立意而归乎用笔，故工画者多善书。”清代绘画理论家方薰在《山静居画论》中说：“作画必先立意以定位置，意奇则奇，意高则高，意远则远，意深则深，意古则古。”两位先贤阐释了一个共同的理念，即意在笔先。“意”从哪里来？一是画家对现实生活的丰富体察，创作经验的充分积累；二是画家本人的艺术修养，在创作之先，画什么，怎么画，在头脑中形成成熟的构思。在长期艺术实践中，陈玉林注重深入观察生活，广泛收集创作素材，善于捕捉现实生活中感人至深的人物形象。在创作前，他总是反复构思，确立每幅绘画作品的主题立意，对画面表现形式进行精心设计，在头脑中形成完整的布局结构和艺术形象；在创作中，尽显高超和娴熟的笔墨技法，不仅注重刻画人物的外在形态和特征，更注重通过人物的眼神、面部表情和肢体语言表现人物的心理状态，着力刻画人物的性格与神韵，并赋予艺术作品鲜明的思想内涵和个人审美情趣，极具以形写神、感人至深的艺术魅力；在创作完成后，还注重倾听同行和观赏者的意见，不断总结和探讨。“画家艺术语言形成的过程，与每个人的成长经历相类似，刚开始懵懵懂懂，再到一知半解，经过长期的锤炼才能日臻成熟，最终达到炉火纯青的艺术境界。”陈玉林说，在繁花似锦的艺术世界，我不断寻找自己的影子，不断思考自己的绘画创作追求什么，想告诉大家什么？我经常觉得有很多话想说，可是拿起画笔又头脑空空，无从下笔。有了这些困惑后，我开始变得沉默寡言，经常独自沉浸在长久的思考之中。这种状态持续很多年，其他事情对我而言都显得不重要。对于很多绘画艺术问题，我不断地思考，得出结论，又予以否定，再进行思考，再得出结论，再予以否定，就这样循环往复，但也乐在其中。思想疆域没有穷尽，创作实践艰苦而漫长。我努力锤炼自己的艺术表现力，不停地打造属于自己的艺术田园。从模仿、写生蜕变到自由创作，从一知半解到日臻成熟，经历了几十年的摸索和实践，力求使自己的艺术作品能立身、行世，努力以自我的方式开创出独特的艺术风貌。
　　陈玉林表示，艺术是人性的光辉。对人性认识和表现的高度是判断一个艺术家艺术水平高低的重要标尺之一。人性有善恶之分，有的偏激、黑暗、低俗，有的积极、阳光、高尚。艺术家若没有思想，就只是一个空壳，无论在宣传上做多大的努力，其作品也毫无艺术价值。艺术家若有思想，如果表现不出来，或者表现不准确，或者表现不深刻，其作品也依然平庸。有思想的艺术家不多，能将自己的思想恰到好处地表达出来并能启迪大众的艺术家更是凤毛麟角。艺术贵有一家之言。这个一家之言，不是你说了什么，而是你发现了什么，总结了什么，并能在艺术作品中进行准确和深刻地表达。更为重要的是，你发现和总结的成功经验属于哪个层次。艺术作品是艺术家心灵的写照，是艺术家思想感情的自然流露，优秀艺术作品更是如此。因此，人们欣赏艺术作品，就能看出艺术家的人品、修养以及思想境界的高低。艺术是人性的释放，是对生命的赞美。它是歌，它是舞，使欣赏者得到美的享受和心灵的启迪。它像水，它像阳光，慢慢地滋养和哺育着万物生灵，使欣赏者得到精神的力量和思想境界的升华。
　　陈玉林的绘画作品曾入选全国第八届美展、全国第九届美展、全国纪念建军七十周年美展、全国纪念建军八十周年美展、中国画名家提名展、全国民族风情联展、全国建党八十五周年中国画名家邀请展，多幅作品被各级政府和艺术机构收藏。他多次参加由中宣部和外交部组织的和平之旅中外美术交流活动，并精心创作绘画作品参加北京意象、中国画名家画北京、水墨九州等全国大型美展。他的绘画作品曾多次获奖，2014年曾荣获国际和平艺术家作品展金画笔奖银奖。