图1：▲耿灵阁近影。

图2：▲篆书中堂 王羲之《兰亭序》。

图3：▲篆书对联德量邃茂才鉴清远 风度宏简体属深沉

图4：▲篆书斗方 大道至简。

图5：▲篆书中堂《小窗幽记》。

图6：▲篆书四条屏 吴熙载《崔子玉座右铭》。

图7：▲篆书横幅 诗书传家。

图8：▲篆书横幅 天道酬勤。

图9：▲篆书六条屏 王羲之《兰亭序》。

■本报记者 孙燕明

　　近日，在全国第十一届书法篆刻展中，新生代实力派书法家耿灵阁创作的篆书作品《小窗幽记》，受到业内人士的高度评价。这件作品选用六则涵养心性、淡泊名利的精言隽语，以清代吴熙载篆书清丽典雅、柔中带刚的艺术风格为主，兼取唐代李阳冰篆书瘦劲平整、婉曲翩然之长，力求以字文合一、端庄雅正、简约俊逸、神气贯通之美，表达作品内容的清幽之趣，令人回味悠长。作者采用“青苔”宣纸，意欲为作品注入一份“清凉”，暗合作品内容的清幽主题，尽显“苔痕上阶绿，草色入眼帘”的意境。近几年，耿灵阁凭借一手漂亮的篆书享誉书坛，在全国各类书法展中多次斩获大奖，成为新生代书法家代表人物之一。

　　受父亲影响走上书法艺术之路

　　1980年8月，耿灵阁出生于河南省原阳县一个农村家庭。她父亲是一位酷爱书法的乡村教师，尤为擅长写楷书，每到春节都会为乡亲们书写上百副春联。每当父亲写春联时，她总是乐此不疲地帮助父亲倒墨、裁纸，痴迷地看着父亲在一张张红纸上挥毫泼墨，一有机会就会偷偷地描上几笔。父亲看她喜欢书法，就手把手教她写字，还买来两本楷书字帖让她临摹，聪明的小灵阁进步神速，很快就成为当地赫赫有名的小书法家。耿灵阁说：“童年时代家庭的熏陶，使我萌生了对书法艺术朴素真诚的热爱；在家乡溪水河畔痴迷挥毫泼墨的情景，也注定成为我少年时期最美好的回忆。小村偏僻，却是我漫漫书途的渊源与起点；少年清贫，反而造就了我性格中的独立和坚韧。”

　　1996年，耿灵阁考入湖北省浠水师范学院。学院开设书法课，在南君求老师的悉心指导下，她系统学习了书法理论和技法，书法课成绩名列前茅，多次在大学生书法比赛中获奖。1999年，她参加工作担任中学书法教师之后，一直坚持勤学苦练书法技艺，几乎全部课余时间都用于临摹字帖，主攻欧阳询、柳公权、褚遂良的楷书，怎奈无良师指导，鲜少长进。2007年，耿灵阁拜书法家李峰为师，主攻清篆，兼修楷书和隶书，书法艺术有了长足的进步。此后，耿灵阁又师从樊子阳、刘景芳、王乃勇、张志庆、李明等书法名家，继续主攻篆书，并系统学习行草和小楷，艺术视野越来越开阔，书法水平不断提升。

　　成为新生代书法家代表人物之一

　　经过长期的艺术实践，耿灵阁的篆书创作继承了清代篆书大家吴熙载的笔墨精髓，融入秦篆、汉篆、清篆诸家的艺术元素，并赋予当代审美特征和个人审美情趣，形成端庄雅正、气格高古的艺术风格，成为新生代书法家代表人物之一。

　　耿灵阁表示，“古”是书法审美中最富有传统内涵的美学词汇，是中国传统审美最高层次的美感表达，是书法作品高格调的表征。古人最好的书法都凝聚在经典法帖之中，当代书法家必须以古为徒。临摹是学习书法的必经之路，且是不二法门。经典法帖浩如烟海，不可能都去临摹，必须有所取舍。我选择字帖的原则是取法乎上，选择经典法帖一家为主，诸家为辅；先入为主，先精后博。同一书家的作品不止一本，我的做法是尽可能全部买来详加比较、梳理主次、区分特征、明辨源流、优中选优，然后心追手摹、临帖不辍，才有机会一窥堂奥。

　　在学习篆书的过程中，耿灵阁以清代篆书大家吴熙载的作品为主要临本。她先临摹《崔子玉座右铭》，这是吴熙载最具典型代表性的法帖之一。此贴用笔精道、字形清丽、柔中带刚、法度严谨，深得汉篆之妙，最适宜初学。此后，她又长期临摹《吴均帖》，这是吴熙载篆书用笔最具灵活性的法帖之一。此贴字形修长、委婉流畅、婀娜多姿，从线质上便可窥出行笔过程中的轻重缓急。她临摹此贴用功最多，收益也最大，深得其中三昧，为篆书创作打下了良好的基础。近10年，耿灵阁又追根溯源，临摹秦篆《峄山刻石》《泰山刻石》，汉篆《袁安袁敞碑》，清代邓石如的《白氏草堂集》《篆书册》等字帖。她继承了这些经典法帖的笔墨精髓，并兼收并蓄、融会贯通，逐渐形成独特的艺术风貌。

　　清代书法家姚孟起说：“古碑贵熟看，不贵生临，心得其妙，笔始入神。”相比较其他书体，识篆用篆是学习篆书的一大难点，读帖对于学习篆书尤为重要。耿灵阁说：“我学习篆书遵循知人论世、知人论帖、知帖识字、知字论书的准则，取得了非常好的学习效果。在临摹篆书字帖之前，我先将字帖上的文字读懂、背熟，对作者生平和字帖产生的时代背景做一个大致的了解。接下来就是认真细致地品味和解读字帖，使篆书的部首、字形及章法烂熟于心。做到一想到某个字，眼前立即能显现这个字的位置和形状，篆法中它是什么结体，偏旁怎么写，字形有几种写法等。为了达到这一目标，我将所临的字帖复印多份，在书房、办公室、厨房的显眼处张贴字帖，随时随地进行背诵和研习，这种死记硬背的方法虽然显得很笨拙，但非常有效。当我将字帖全部背诵下来之后，一边背诵字帖内容，一边凭借头脑中对字体的记忆进行临摹，写完后再与原帖对比分析，找出不足之处再进行重点突击临摹。只有这样才能对古人的用笔、结体和章法形成深刻的认知，并不断汲取营养，为我所用。”

　　中国书法家协会篆刻委员会委员和书法培训中心教授、陕西省书法家协会名誉主席赵熊认为，耿灵阁具有扎实的小篆功力，用笔沉着而富有变化，结字绵密而舒展有度，在继承清人篆书的基础上，能见个人的理解及调整。

　　中国书法家协会篆书委员会委员、河南省书法家协会篆书委员会副主任、安阳市书法家协会副主席兼秘书长刘颜涛评价说，由于篆书产生的时代久远，较其他书体增加了识篆用篆的难度，当今社会又是一个快节奏的信息时代，篆书成为一种很难被社会接受的阳春白雪。正如韩愈所言：“无望其速成，无诱于势利。”只有具备甘坐冷板凳的心理素质和坚毅品格的人，才能长期致力于篆书的学习和研究。或许正缘于此，当代写篆书的作者不多，而能写好的作者更少，能写好的女作者则更少之又少。河南虽然被称为篆隶大省，但河南的青年篆书家中，优秀女作者同样是寥寥无几，耿灵阁则是其中的佼佼者。她的篆书路子正、不尚奇、不猎怪，也没有以新出土的冷僻古文字为临本，找冷门吸引世人眼球，而是以最能代表篆书主流正脉的小篆为努力方向，这种强调共性的经典风格全靠真功实力体现，就离不开异乎寻常的勤奋和执着。从耿灵阁入选第五届中国书法兰亭奖作品展的作品中，即可看出其篆书用笔的娴熟和结体的从容自如。一篇王羲之的《兰亭序》美文，洋洋洒洒300余字，写得首尾贯通，一气呵成，结体端庄而活泼，用笔刚健而婀娜，颇见功力，尽显才情。没有对篆书深入持久的研习，不可能达到如此境界。她正年轻，能有如此良好的开端实属难得与不易。耿灵阁的艺术之路还很漫长，以她的谦虚、勤奋和执着，一定会更加努力，沉潜于书法传统和传统文化中，厚积薄发，取精用弘，以博瞻厚积拓展广度，以约取薄发挖掘深度，会收获更为丰硕的书法艺术成果。

　　书法家必须不断提升文化和道德修养

　　耿灵阁说，书法是一种高雅的艺术，是修身养性的法宝；更是一种国粹，中华民族的无声大音、无形大象。我既然有志于书法艺术，必将以终身之力毕其事。写好字，以一点一画开辟书法之路；做好人，以一言一行谱写华彩人生。如此，技非琐屑，道不渺茫；书法小技，可臻大道。书法表现的是汉字，书法创作又与文学紧密依存。书法家只有以学养书、以文攻书，才能不断提高自己的文化素养，继而提升书法的文化品位和思想内涵。北宋书法家黄庭坚说：“余谓东坡学问文章之气，郁郁芊芊，发于笔墨之间，此所以他人终莫能及尔。”他认为，苏轼在宋代书法家中出类拔萃，根本原因在于他超卓的学问和文章。苏轼也说：“退笔如山未足珍，读书万卷始通神。”他也用自己的书法创作实践说明了读书的重要性和必要性。清代文艺理论家刘熙载更是直言道：“书，如也。如其学，如其才，如其志。总之曰，如其人也。”书法家必须具备深厚的文化功力，从伏羲八卦到仓颉造字，从诸子百家到唐诗宋词，从儒家文化到佛教、道教文化，从中外哲学到姊妹艺术都应系统地学习和有针对性地研究。

　　耿灵阁表示，书法家还必须不断提升道德情操的修养。书法作为一门以文字为基础的造型艺术，必然要注入书家个体独一无二、不可替代的个性、气质、情思、趣味。柳公权提出：“心正则笔正。”他认为，书法的关键不在于笔力，而在于人本身的品德修养，一旦大节有亏则笔墨无从弥补。品格不齿于人，轻其人而鄙其书。例如，宋代蔡京奸佞祸国，故被从“宋四家”中除名，其书法也未得以流传。反之，颜真卿成为唐代书家冠冕的重要原因之一，就是他令人肃然起敬的忠孝形象。有道是，“书如其人，立品为先。”书法家只有将个人品格修为与书法艺术紧密联系在一起，敬其人而信其道，服其人而膺其书，书法的真善美价值取向、涵养育人功能才能真正发挥作用。

　　耿灵阁现为中国书法家协会会员、中央美术学院第二届兰亭书法班成员、新乡市女子书法家协会副主席、河南省孔子书院国学讲师。她的书法作品曾入选全国第十一届书法篆刻展、全国第五届兰亭佳作奖作品展、全国第五届妇女书法作品展、全国“三苏奖”书法展、全国“颜真卿奖”书法展、第二届“牡丹奖”山东省书法双年展、河南省2015女书法家作品特邀展等大展，曾荣获北京电视书法大赛成人组三等奖、全国第二届“中华曾氏祖根地”全国书画展优秀奖、全国首届心经手卷书法展三等奖、全国第四届教师书法作品展二等奖等大奖。