图一：杨邕近影。

图二：行书横幅 书亦载道。

图三：草书团扇 刘禹锡《春词》。

图四：隶书条幅 王维《终南别业》。

图五：甲骨文对联 畏祸羞从鹿为马，登门企望鱼成龙。

图六：▲行草条幅 《世说新语》一则。
图七：行书中堂 陆游《宝积寺》。

图八：草书中堂 马致远《寿阳曲》。

图九：行书团扇 邵长蘅《渔父》。
■本报记者 孙燕明
　　杨邕是当代实力派书法家，在书法创作、教育、策展等舞台上都经常能见到他活跃的身影。他现为中国书法家协会会员、文化部艺术品评估委员会委员、北京市东城区书法家协会副主席、北兰亭书院副院长、星光大道书画院院长、翰雍书法教育集团董事长、根在新乡北京文化促进会秘书长。著名书法家孙伯翔认为，书法乃寂寞之道，路漫漫其修远兮，书法人须上下求索。杨邕就是这条寂寞之道上的一位朝圣者，虽然历经波折，但初衷不改、孜孜不倦，并时有感悟。他表示：“朝临暮写，继承经典，技道双修，是在享受寂寞，进而快乐逍遥。”
书写技能催生“高考状元”
　　1969年，杨邕出生于河南新乡。这里文化底蕴深厚，艺术传统源远流长，书画基础根深叶茂，卢光照、秦岭云、侯德昌三位书画艺术大师得益于这片沃土的滋养，凭借卓越的艺术成就名扬海内外。杨邕的五叔是一名中学教师，写一手漂亮的柳体楷书，在当地书法界颇负盛名。每到春节，五叔家门庭若市，很多乡亲前来求写春联，小杨邕就在旁边为五叔牵纸倒墨。他对五叔极为羡慕，同时被那一根根神奇的线条所吸引，萌生了学写毛笔字的念头。在五叔的引导下，他从描红开始学习唐楷，一笔一画临写不辍，逐渐有模有样。
　　杨邕上小学期间，因为聪慧和勤奋，学习成绩一直名列前茅，字也写得非常漂亮，成为全校闻名的尖子生。进入初中后，由于升学压力增大，他开始将书法才能运用到硬笔书写上。凭着一手俊朗秀逸的钢笔字，杨邕的试卷和作文经常被同学们争相传阅和模仿。就读高中期间，在完成繁重学业之余，他仍然坚持练习钢笔字，并在新乡硬笔书法比赛中多次获奖。
　　1988年，杨邕以新乡县文科状元的优异成绩考入北京航空航天大学社会科学系，当时被十里八乡传为佳话。当年的高考语文试题难度很高，他凭借扎实的国学功底拿到高分，与其他人拉开了距离。其中，作文几乎得到满分，漂亮的钢笔字自然为他增色许多。
重温经典踏上“入古之旅”
　　进京上大学之后，文化之都让他大开眼界，沉寂多年的书法梦想再也挥之不去。在大学期间，杨邕将尘封多年的毛笔书法字帖重新打开，认真临摹《曹全碑》《多宝塔碑》等经典字帖，并加入学校的书法社团，通过观摩、交流、比赛等各种方式不断提高书法水平。书法特长使他如鱼得水，很快被选入北航社会科学系团委宣传部工作，并在大学二年级时担任了宣传部长。他主抓的板报、期刊受到全系师生的广泛好评，并在学校评比中多次获奖。他的书法作品也多次入选高校书法展并获奖。
　　杨邕大学毕业后被分配到北京工作，先后在冶金科研和新闻传媒单位任职，无论做什么工作都倾注满腔热忱争创一流，饱尝20余载风雨兼程的酸甜苦辣。这期间，繁重的工作以及成家生子的生活压力都没有使他停止对书法的孜孜以求。
　　身处京城，他有幸向沈鹏、欧阳中石、李铎、张海、王镛、张旭光、刘洪彪、石开、刘文华、张继、龙开胜等当代书法名家求教，书法水平快速提升。在学习过程中，他逐渐认识到，过去的书法创作过于重视外在美感，必须毅然摒弃那些迷恋已久的花拳绣腿，重新走上正确的学习道路。
　　理清了思路，看清了方向，杨邕学习书法的脚步轻快起来。从2006年起，他重新出发，系统临摹了《兰亭集序》《祭侄季明文稿》《黄州寒食诗帖》《张迁碑》《华山庙碑》《礼器碑》《史晨碑》《郑文公碑》《张猛龙碑》等大量经典字帖，并在临创转换中发现书法艺术的真谛。经过孜孜不倦的努力，他的书法学习开花结果，其作品频频入选各类重要展览，更加增强了学习书法的信心。2011年，杨邕加入中国书法家协会。
　　杨邕认为，学习书法是一种与古人对话与沟通的探索过程，临摹之功实乃书家终生的必修课，只有在不断临摹历代碑帖中提高创作实力，才能慢慢寻找到临与创的最佳结合点。临帖的技巧主要有三种：首先，要把握字形，关注气韵，注意章法。临帖时必须将字形、架构看清临准，并准确把握墨色浓淡、线条粗细、字与字之间排列与走向的呼应关系。在字组与整行字体气韵畅通的情况下，临帖最好将字帖的取势、章法同时进行，从帖临到默临再到意临。其次，要进行拆字造字训练，强化偏旁符号记忆，深入进行使转角度分析。临帖时必须对字帖进行细致分析，可将一个字拆开，再拼接组合多字。草书符号必须强记，单字训练应注意速度运行、方向转变，什么样的速度就会产生什么样的线质。临帖要有节奏感，行笔时要注意轻重缓急，掌握好提按顿挫的力度。字形是随笔形、转折、角度的不同而变化，要不断提高使转角度的驾驭能力。第三，要寻找轨迹，归纳规律。临帖时要注意作者的习惯性，掌握每个作者的书写方法和形式。归纳规律就是要仔细观察所临字帖，认真分析利弊得失，摄取营养，取其精华，不断总结经验。“临帖是创作的基础，必须达到精准、纯熟的程度，在这个前提下才能进行创作。”杨邕说，从临帖到创作需要经过一个痛苦而漫长的转换过程，从临帖到尝试创作再到正式创作，还可以集字创作、边临边创，只有经过不断摸索才能掌握古人的艺术精髓，最终达到激情创作的艺术境界。创作时需要考虑字法、笔法、手法、章法、墨法、形式。当代书法的评审和展览机制，对书法创作提出了一些新要求，需要特别注意形式新颖、轻重虚实、开合收放、墨色变化和章法取势。一件优秀的书法作品贵在有神采，注重表达文化内涵。
名师指点书法艺道并进
　　中国书法是一门依靠言传身教传承的艺术，经过几千年发展至今，始终备受尊崇、熠熠生辉，依托的是一代代书法家的薪火相传。在杨邕的书法学习之路上，有幸得到众多名家的指点，特别是两位恩师沈鹏和张旭光，对他的影响至关重要。
　　沈鹏是当代书法大家，以深厚的文化修养和自由的笔墨意趣向人们昭示文化对于书法的重要。沈鹏先生的书法艺术，取法晋人，碑帖融合，形成独特个人风格，为书法艺术开创了新的审美天地。他把求“意”和求“韵”作为审美目标，并寻求至高的艺术境界。求“意”含有哲学意味，人们把“意”定格为意象、意气、意境、意趣等内涵，它常常呈现出“此中有真意，欲辨已忘言”的艺术境界。就作品表现特征而言，它能以抽象的书法形式，表现作者的精神境界和艺术功力，将创作主体的精神追求和艺术功力物化为审美形态。求“韵”则是沈鹏先生书法作品的审美效果，是表达其心中积蕴的难以用语言表述的艺术感觉。他的书法是在自由层面上的法度，打破陈规又备极法度，对中国古典书论的理解能切中肯綮、得中正鹄。
　　2011年，杨邕进入国家画院沈鹏导师书法工作室创研班学习，成了他书法学习道路上的转折点。沈鹏先生对弟子们提出了“弘扬原创，尊重个性；书内书外，艺道并进”的教学方针，杨邕深受启迪、受益匪浅。他领悟出书法应以“中和”为旨，在“志气平和，不激不厉”的规范之内发挥自己的创造性，寄奇崛险峻于中和平淡之中，追求形质相生、文质统一。
　　2012年，杨邕师承著名书法家张旭光。张先生提出书法创作“到位”与“味道”的审美理念，使他茅塞顿开，技艺水平再上新台阶。张旭光认为，书法作品必须“到位”，才能保持文化的传承和品位。“到位”是指对传统古法运用能力的完善程度，即书法本体所要求的全部要素必须熟练掌握。既包括线条，也包括结构、章法，哪儿都没毛病，就是俗话说的功夫到家。而“味道”是情感表达的形式语言，是作品所表现出来的作者独特审美追求，是不同于别人的情感表达，而这种个性的情感表达是经过作者反复提炼后，作为书法的线条语言或形式语言来呈现的。这种“味道”必须建立在“到位”的基础之上。书法作品“到位”而有“味道”，才是优秀作品。
　　杨邕十分赞同张旭光的学术理念，并在艺术创作中忠实践行。他说，要创作出“到位”而有“味道”的作品，必须注重提升两种艺术修养：首先，必须多临帖，多学习传统文化。只有不断提高对经典碑帖的理解能力，才能准确掌握其艺术精髓。第二，不断提高当代审美能力。书法创作既要继承传统，又要具有鲜明的时代特征。
　　中国书法家协会行书委员会委员王乃勇评价说，杨邕携良好的国学修养学习书法，起点高出一筹。他在多位书法名家的悉心指导下，对历代经典作品深入研习，同时具有较高的领悟能力，达到事半功倍的学习效果。他的书法创作厚古通今，博采众长，不论是行草书还是隶书作品均文雅平和、潇洒自如，一如其文人风范。
书法布道解析“经典之迷”
　　从2013年起，杨邕花费很大精力投入到书法教育领域。他高举传承经典、技道双修的学术旗帜，坚持因材施教、全程跟踪的人性化教学方针，采用临创相生、展赛结合的教学方式，引导学员走上正确的书法之路。如今，他已成功举办近20期“经典之迷”篆书、隶书、楷书、行草书系列研修班，在全国书法教育领域独树一帜，受到业内人士的广泛赞誉。
　　在书法教学中，杨邕换位思考，从学员的角度出发，审视他们的诉求和愿望，有针对性地分析每一位学员的艺术特点，帮助他们梳理学习方法，掌握正确的临创技巧，进而驶入书法成长的快车道。经过长期探索，他提出了学术性和人性化相结合的教学原则，创造出“分组PK，六天两赛”的短期书法集训模式，教学管理一丝不苟，与学员课下交流亲如家人，在书法界产生了巨大影响，并结交了一大批书法同道。
　　近年来，杨邕的书法作品入选全国邓石如奖书法作品展、全国齐白石国际文化艺术节书法作品展、全国青年书法家提名展、“东边以东”书法名家邀请展、京津冀书法名家联展、“德润新乡”中青年书法刻字艺术作品巡展、北兰亭国际书法艺术展、首届海峡两岸青年佛教论坛名家书法邀请展等重要展览，并策划组织了墨舞云飞·飞云诗歌名家书法展、惠尔有约·当代书画名家提名展、全国优秀女画家提名展、中俄油画名家联展、意在大明·当代中青年书法家写经展、翰墨阳光·当代书画名家捐赠高校作品展、“笔歌墨舞”迎接北京田径世锦赛鸟巢书画笔会等重要展会活动。
　　杨邕是书法界的多面手，被称为复合型人才。他常常为此而感到烦恼，因涉猎太广，使自己精力过于分散，很大程度影响了书法艺术水平的不断提升。他希望自己能尽快从纷繁的事务中解脱出来，更加虔诚地直面书法，心无旁骛地迈向书法艺术的理想彼岸。