图：北京玉渊潭，身着汉服的年轻人在游园。 本报记者郝军/摄
■王小月
　　博主“任逍遥”喜欢汉服，时常在社交平台分享自己在国内外旅行时穿汉服的照片。“我并不是每天都会穿，有特定的场合。比如有雅集，有春节等传统的节日，都会穿上汉服。”
　　曾经，当有人身着汉服出现在都市街头，让人感到有些突兀。而今，在热门商圈和景区经常可以看到束发盘髻、身着汉服的年轻人。近年来，随着国潮风兴起，越来越多的年轻人开始接受汉服。
　　随着汉服市场的逐步发展，人们对时下的汉服热也产生了不少疑问：受到年轻人热捧的改良版汉服是否更多是一种噱头？一些山寨版劣质汉服是否会误导刚刚接触汉服的消费者？
国潮风带动汉服热
　　艾媒咨询数据显示，汉服爱好者规模已经连续4年保持70%以上增长率，预测2021年汉服爱好者数量规模将达689.4万人，市场销售规模将达到101.6亿元。
　　网友“体育课代表”认为，汉服对人身材包容性很强，穿上很美。同时，也深受汉服的文化内涵影响。在出去游玩、逛街时喜欢穿改良汉服出门。《长安十二时辰》《长歌行》等古装剧的热播，也为汉服热添了把火。据了解，在云南昆明，南强街作为有名的历史文化片区之一，保留了许多特色老建筑。每逢周末，昆明的汉服爱好者们会在这里组织集市，售卖汉服、发簪等古风物件，形成了传统与现代交融的景象。
　　北京服装学院服装艺术与工程学院教师王艺璇在接受《中国消费者报》采访时表示，“汉服”是近20年来形成的一个新名词，用来统称中国历史上汉族着装的款式，包含了各个时代的各类款型。汉服的渊源是以汉族服饰为主体的中国古代服饰，但狭义上讲，它又是由现代人来认知和穿着的，在不同程度上去模仿历史中的服装形态、搭配。现代的汉服会向古代服饰学习，但同时也会发生很多想象、混用、甚至糅杂了现代服装元素的设计。《中国消费者报》了解到，目前常见的汉服形制分为三种。“襦裙”制，齐胸襦裙、对襟襦裙这两种是常见的襦裙类型；“深衣”制，“深衣”的意思简单说是上下衣连在一起。“上衣下裳”制，“襦”为短衣，“衣”就是正常长度或者较长的上衣。其中，上衣下裳制是汉服体系中最古老的形制。
　　当前汉服爱好者主要集中在95后、00后，不少爱好者也逐渐将自己的爱好变为事业。
　　汉服爱好者林春英是“袂吉国风原创汉服”店铺的设计师，她设计的“火柴盒”汉服还未上市，已经小范围“出圈”。
　　该网店负责人王莉接受《中国消费者报》采访时表示，“火柴盒”汉服的创作灵感来源于西汉马王堆素纱禅衣。考虑到夏天需要轻薄的衣服，这件汉服最轻的只有24克，最重的是49克，便于穿着，还可以放进“火柴盒”里面。
　　汉服市场的火爆，也让不少商家看到了商机。
　　企查查数据显示，目前，我国显示在业、存续的与汉服相关的企业共计有2100多家，这其中还不包括个人汉服工作室。
　　今年，山东曹县在互联网上火爆出圈，也让其汉服产业被众人所熟知。这座小县城有山东省内最大的淘宝村，也是全国最大的汉服基地。
　　2021年，曹县汉服产业链上的商家已经有2000多家，原创汉服加工企业超过600家。原创汉服销售额占到全国同类市场的三分之一。
　　曹县辰霏服饰有限公司创始人胡青春向《中国消费者报》介绍，他从2014年就开起了网店，最早做舞台装、博士服等等。2019年年底，他开始做汉服，目前，汉服占到整个店铺服饰品类的70%。据胡青春透露，公司目前有30多人，其中10人负责设计、研发。2020年，公司年销售额达500多万元，其中汉服年销售额占到一半以上。
传统汉服现代化改造
　　虽然汉服开始被更多人所了解，但传统形制汉服由于场景限制，很难进入日常生活。
　　据艾媒咨询CEO兼首席分析师张毅介绍，数据显示，55.9%的受访者表示不会在日常场景穿着汉服，其中穿着繁琐、接受度低是主要原因。
　　为此，很多设计者和商家将传统汉服进行现代化改良，由此也引发了争议。
　　胡青春认为，传统汉服是历史发展过程中文化的传承，是传统文化的一个载体，这个是需要坚持去做的。但也要设计适合现代人穿着和适应当前环境的汉服，“我们主要是在款式、花型、颜色搭配上进行创新”。
　　张毅认为，汉服真正的魅力也并不在于完全延续古代传统设计，而在于将古代元素与现代元素相结合。
　　“基于不同的用途，现代汉服在形制、款式设计上忠于历史形态或改良程度，可以有分层。”王艺璇分析认为，“比如用于古典仪式的汉服、古典服装爱好者的着装，尽可能贴近历史款型、设计理念与风格；用于现代婚礼、毕业仪式等典礼的汉服，可以有一定的变化设计；儿童穿着的‘类汉服’，会为了易打理、穿脱以及控制成本，而仅仅有一个有点像汉服的外观。”
　　在王艺璇看来，不同层面的需求，不必过于苛求是否忠于历史。即便历史上的服装，形制也并非一成不变。除了平面结构理念、物尽其用的裁剪原则和一些象征意义始终传承，款式、面料、装饰工艺在不同时代会有新的审美、技术变化。
　　资深汉服爱好者戴显天在接受《中国消费者报》采访时明确表示，不同于时装的随性设计，汉服有着非常严格的定义和规范。形制汉服是商家入门的基本条件，由于汉服断代了300多年，对于它的了解，主要还是从文物和文献中获得。本着严谨的原则，研究越深入，对汉服的认知也会越多。他认为，对于形制的争议将有利于汉服产业的发展。
保护原创设计
　　据张毅介绍，由于汉服产业尚处于市场发展初期，不少商家多以小规模自产自销、小作坊等模式出现在市场上，缺乏定价标准和行业标准，知识产权保护意识较弱，受利益驱使，开始大量模仿原创设计作品。
　　这不仅对原创设计形成较大冲击，大量劣质山寨产品也让刚刚起步的汉服市场遭受质疑。“一些粗制滥造的汉服充斥于市场，对于潜心做设计的商家是一种冲击。”戴显天认为，尤其是一些热门款汉服抄袭别人的设计和图样，使用比正规商家差的面料和工艺，以比正规商家更低的售价在市场上占有一席之地。
　　作为汉服从业者的，王莉对此也很无奈，她表示，为了保护知识产权，目前店铺所有的设计图稿都会在相关知识产权机构进行备案。
　　王艺璇认为，原创保护是整个服装产业，包括汉服在内，都面临的一个问题。她建议大家用法律武器对重点产品进行保护，申请外观专利，并及时对侵权行为较严重的抄袭者进行起诉。