■伊吾
　　曾在细雨中漫步西塘，老街古意盎然，街边上还有一两家做传统手工艺品的门店。一家做戥子的，一位老师傅，认认真真，正埋头苦干，孜孜矻矻。问问是家传，但也到此为止，没人接着往下传——也没太多人需要，偶尔有游客感兴趣，买一件儿，哄孩子玩儿而已。
　　很多散落于街市和乡村的老手艺、老字号等等文化传承，就这样一天天销蚀着，寂寂而终。
　　而拂去灰尘，底下原本是何等的光亮！
　　每一件传统的手工艺，以至每一个传承着传统的老字号，曾经都是一时的时尚标志，曾经都是一时的奢侈品，曾经都是一时的生活必需。但今天怎么就走到如此地步，让传承的人一声声叹息中全是可惜，而年轻人多一眼都不愿关注？
　　没有与时俱进，是渐趋消亡的根本所在。很多老手艺人，包括很多老字号传承人，受教育程度不深，甚至没有受过教育，仅凭口传心授，虽然技艺精湛，但思维观念和方式落后，只能因袭传统，自身难有创新能力，导致产品脱离时代；
　　分布零散，难以形成产业集群。诞生于农耕时代，或者流水线生产之前时代，以手工为主的传承，自身没有规模，难以带动集群发展，更难成产业，影响也就有限；
　　当今的保护方式相对简单，类似博物馆式的保护不具备可持续发展性，而进不了博物馆的更难传承下去。
　　如何改变这样的局面？
　　“笔墨当随时代”。书画界中的这个认识，对其他传统文化传承，一样适用。寻根溯源，找到传承起点，顺应今日之需，才能求得新的发展。
　　因应时势，也正是招徕年轻人关注的要点之一。“取之传统，合于当代”，更是合于年轻人的需求。只有让年轻人关注了，传递才有可能。
　　而只有年轻人对传统持续反哺，才能让渐趋落伍的文化，重焕光彩，重有传承可能。这，也是新的开始。